Baron Marc-André Lévesque

Est né à Ottawa en 1990 et il lit ses poèmes sur scène depuis 2011. Entre ces deux dates, il a passé le plus clair de son temps dans la lune. Il est l'auteur de 4 recueils de poésie, dont Chasse aux Licornes (Écrou) et Tricératopcanon (Ta Mère), et co-auteur de Verdunland (Ta Mère) avec son colocataire de l'époque Timothée-et-William Lapointe, capitaine de leur équipe de brunch. Baron est aujourd'hui papa et prof de poésie dans un cégep anglophone, où il s'amuse à faire semblant de ne pas être poète

Crédit photo : Camille Gladu-Drouin

BeWyrd (Michael Clarke)

Est un poète slameur basé à Tio’tia:ke (Montréal). Il a remporté le prix Ian Ferrier Spoken Word Award de QWF en 2023. Il a participé à l’organisation du Canadian Individual Poetry Slam 2023 (CIPS) organisé par la Vancouver Poetry House. Il a représenté Montréal au Canadian Festival of Spoken Word (CFSW) en 2012 et 2013. Il est directeur générale et l’administrateur du collectif de la poésie Throw ! Poetry Collective, qui présente une fois par mois des slams de poésie bilingues, à la fois compétitifs et amicaux. Il est titulaire d’une maîtrise en technologie de l’éducation de l’Université Concordia.

Jérôme Campbell

Originaire de Montérégie, guitariste et compositeur de rock instrumental depuis plus de vingt ans, parolier depuis 2019, Jérôme C en est maintenant à développer (timidement!) un style littéraire léger en surface qui traite de thèmes plutôt criants. Influencé par l'approche délibérément saugrenue de trois figures cultes de la chanson anglo-saxonne (Waits, Beck, Malkmus), ses collages se veulent des satires ludiques construites en réaction aux multiples ridicules de ses contemporains et de l'état du monde. Il y aborde la religion, la surconsommation, la santé mentale et autres enjeux de société en filant des métaphores morales où foisonnent les comparaisons capillaires, culinaires, polytechniques et domestiques. 

Jessica Côté

Jessica Côté a publié des nouvelles, des récits et des poèmes dans des revues, d’ici et d’ailleurs. Elle a aussi réalisé des documentaires, des vidéos d’art et des vidéoclips. Saisons ennemies (Noroît, 2023), son premier recueil de poésie, a été finaliste aux Prix littéraires du Salon du livre du Saguenay-Lac-Saint-Jean dans les catégories Poésie / Théâtre et Découverte. Elle est vice-présidente au CA de La Poésie Partout où elle collabore depuis 2019.

Thibaud de Corta

Nom : Thibaud de Corta

Nationalité : Canadien

Date de naissance : 10 février 1959

Lieu de naissance : Pommiers (Soissons), France

Lieu de résidence : Montréal

Bédéiste, producteur, éditeur, auteur-compositeur-interprète, peintre, un peu poète, il navigue entre ciel et terre.

Intérêt : tout ce qui donne le vertige, confirmant qu'on est petit face à l'absurde.

Véronique Lambert

Née à Sherbrooke le 10 novembre 1972, Véronique a aussi passé une partie de son enfance entre Montréal et le Yukon. Elle a fait des études en Histoire et en langues et en humour. Elle a commencé à publier en 2001. On la connait aussi comme barmaid au légendaire Quai des Brumes. Elle vient de faire paraître un recueil de blagues « C’est de l’âme hard » aux éditions Rodrigol.

Mafane

Venue de l’île de La Réunion dans l’océan Indien, Mafane a d’abord trouvé dans le conte un remède pour soigner le mal du pays. Ayant à cœur de faire découvrir sa région d’origine, Mafane s’inspire dans un premier temps du folklore et de la musique de l’océan Indien avant de s’intéresser à d’autres traditions orales et de composer des histoires de son cru.

Mafane a porté ses histoires au Canada comme à l’étranger. Son spectacle La ruée vers l’autre a été présenté un peu partout au Québec, et a été édité chez Planète Rebelle en 2020. Le balado qui accompagne le livre a reçu plusieurs prix au Québec et à l’international.

Crédit photo : Amandine Alessandra

Lucie Bisson

C’est par un concours de menteries que Lucie Bisson fait son entrée dans le milieu du conte au Québec. Des contes, récits et légendes tantôt traditionnels, tantôt mis aux couleurs de la conteuse vous emmène dans l’univers de cette raconteuse d’histoires où par plaisir elle raconte en tandem avec le public. Dans la plus pure tradition de sa mémoire, les histoires prennent vie au grand plaisir des oreilles qui se tendent et des yeux qui s’allument. Le lieu s’emplie alors de cette atmosphère palpable qui fait que le public devient personnage.

www.conte-quebec.com/conteurs/lucie-bisson-0

Nicolas Rochette

Ronald Larocque

Ronald Larocque est conteur, écrivain et poète. Conteur de la première heure des Dimanches du conte de Montréal dont il fut l'Électron libre pour le 20ième anniversaire. Il raconte depuis plus de vingt-cinq ans et est cofondateur de Festilou, festival de contes pour les jeunes. Il a promené ses histoires de Natashquan à Poitiers, de Lyon à Mumbai, Goa et Delhi. Il conte pour les adultes et aussi pour les enfants qu'il guide dans la création de leurs propres contes dans le cadre de La culture à l’école. Docteur en lettres (Ph.D.) de l’Université Laval (création), c’est un globeconteur (mot qu'il a créé) pour le partage et l’amitié. Il a aussi produit plusieurs spectacles en solo, duo et collectif.

Yves Robitaille

Enrôlé par Le Sergent Recruteur au siècle dernier, ce vétéran des Dimanches du conte aura exploré le Moyen-âge anglais ( Les contes de Canterbury), les débuts du monde selon les Grecs,  le Japon fantastique de Kwaidan (d'après LafcadIo Hearn), la guerre de Troie des origines à la vengeance d’Ulysse (cinq épisodes en cinq semaines à titre de conteur du mois de 2015) et la grande peste à Florence au XIVe siècle avec Le Décaméron de Boccace. Entré dans le Labyrinthe de l’Intraquilité en 2019, il en est sorti avec le goût d’en revenir à l’essentiel. Il explore donc, avec la complicité de Nicolas Rochette, le monde des particules élémentaires (qui sont aussi des ondes, ne l’oublions pas) dans le Cantique des quantiques.

Alexandre Gauthier

Camille Deslauriers-Ménard

Comédienne de formation, Camille Deslauriers Ménard tombe rapidement dans la grande marmite du conte. Partout, elle raconte. Elle crée d’ailleurs des histoires pour le musée Pointe-à-Callière et pour l’Aquarium de Québec et commence son incursion dans le monde des festivals avec Festilou, Tam Tam Macadam, le festival de contes des Laurentides, Jos Violon et Contabadour, où elle remporte en 2022 le concours de conte pluridisciplinaire.Camille est aussi auteure, metteure en scène et formatrice. On peut présentement la voir dans la pièce Perruche du Théâtre de l’œil en tant que marionnettiste.

Crédit photo : Maude Desbois

Dominique Deslongchamps

Vivant à Lévis depuis plusieurs années, Dominique est originaire de Black Lake, ville minière d’amiante. Depuis toute petite, les histoires l’habitent et la font voyager. Son regard s’intéresse particulièrement à l’aspect extraordinaire du quotidien et à la transmission des secrets simples et riches de l’humanité. Dans ses récits se côtoient douceur, honnêteté, vulnérabilité, plaisir et puissance : une célébration de la Vie sous toutes ses facettes. Enseignante passionnée, conteuse énergique, c’est avec joie et amour qu’elle partage ses histoires colorées… et sans culpabilité qu’elle nous amène avec elle dans son monde réinventé!

Saulo Giri

 Ses racines l’ont ramené au Panama et vers plusieurs autres pays d’Amérique latine pour entrer en lien avec les différentes cultures de ce merveilleux continent. 

Saulo fouille les recoins du terroir panaméen pour y trouver des poètes, musiciens, conteurs qui lui transmettent un peu de leur flamme de vie. 

Dans le monte (campagne panaméenne) tout est possible : plusieurs témoignent avoir rencontré le diable en personne ou même avoir entendu les animaux parler. 

Il raconte autant pour les enfants que pour les adultes qui ont oublié leur innocence. 

Accompagné d’instruments qu’il a recueillis dans sa valise, il raconte des histoires circulaires pour que ce monde ne nous rende pas carrés. 

Au son du tambour, la parole est partagée tout en effaçant le mur qui sépare le conteur du public. Comme par magie on commence à raconter tous ensemble sous un ciel circulaire. 

Ses contes sont partagés en français, anglais, espagnol et parfois en esfragnol. 

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Ariane Labonté

Bruno Dubuc

Bruno Dubuc est vulgarisateur scientifique. Il détient une maîtrise en neurobiologie de l’Université de Montréal. Il a œuvré une dizaine d’années à titre de journaliste et recherchiste scientifique, tant pour l’écrit que la télé. En 2002, il a lancé le site web Le cerveau à tous les niveaux (www.lecerveau.mcgill.ca) et en 2010 le blogue du même nom. Depuis 2014 donne des conférences sur les neurosciences et fait partie du collectif de bénévole de l’UPop Montréal (www.upopmontreal.com) qui organise des cours gratuits dans les bars, dont plusieurs sur les neurosciences qu’il a aussi eu le plaisir d’animer. Il a également co-coordonné de 2002 à 2014 le mensuel indépendant Le Couac tout en réalisant de manière toute aussi indépendante une vingtaine de courts-métrages, cinq longs métrages et une web série, tous à saveur politique.

Epiq Fail

2084. Le format 3.45 devient le JPEG du conte. On le doit au duo d’androïdes, Epiq Fail. Leurs contes de robots n’auront malheureusement pas marqué l’histoire.

Kajé est une machine et ce n’est pas lui qui le dit, mais bien sarobopsychologue. Heureusement pour lui, comme pour son entourage, il a acquis, par mimétisme, des réflexes émotionnels convaincants. C’est d’ailleurs à travers les histoires des autres que Kajé continue de travailler son humanité, puisant dans ces témoignages réels ou fantasmés un carburant de qualité pour ses émotions.

P∞ est né d’un choc pétrolier et d’un père cyborg. En 2018, il créé gpeur.com, une agence de conception sonore spécialisé en histoires d’horreur s’appuyant sur l’intelligence artificielle pour la création de contenu. Depuis le scandale entourant la fermeture de cette start-up à l’avenir pourtant prometteur, P∞ est à la recherche d’un autre sinistre projet sonore.

Julie Dirwimmer

Kamil Lawful

Il a grandi avec des contes au pensionnat, et un peu partout ailleurs avec Gilles Vigneault et Richard Desjardins bien en sécurité dans son walk-man. Il prend position sur scène en tant qu'acteur toute sa jeunesse. Don Quichotte ou un Jury en colère, les planches lui procure un plaisir qui l'entraine jusqu'à ce que la banalité de la vie lui demande de payer un loyer. Dans les méandres de la jeunesse, il s'investit dans le jeu de rôles, permettant à sa passion pour raconter des histoires de prendre une forme qui épouse les courbes des obligations quotidiennes. De jour, il travaille avec des intelligences artificielles, il leur enseigne à trouver les histoires qui se cache dans les océans de donnés qui forment le web.

Nicolas Rochette

Stéphanie Jolicoeur

Diplômée en physique à l'Université Laval et en jeu dramatique au Conservatoire d'art dramatique de Québec, Stéphanie s'adonne depuis 2016 à la fusion de l'art et de la science. Toujours impliquée dans plusieurs projets de communication scientifique, elle fait de l'animation et de l'éducation scientifique, participe à des spectacles d'art-science, anime des conférences des capsules vidéo, et fait de la recherche pour des émissions télé orientées science. On peut l'entendre régulièrement à Moteur de recherche (Radio-Canada), et la voir dans C'est humain (Télé-Québec) et Condensé de science (Savoir Média).

Claudine Vachon

Née en 1973. Elle œuvre au sein du collectif artistique Rodrigol dès 1998, où elle écrit des sketchs scéniques et radiophoniques et participe à de nombreuses soirées de poésie. En 2003, elle publie Les machines désirantes aux Éditions Rodrigol. Elle participe à de nombreuses soirées de poésie dont Solovox, le Marathon de poésie et performances Rodrigol, le Marché francophone de la poésie de Montréal, « Un ouragan d’air frais » au Festival Voix d’Amériques, le Festival International de poésie de Trois-Rivières ainsi que la Nocturne du Salon du livre de Bruxelles en 2010. Elle a participé à la quatrième Nuit de la Poésie en 2010. Elle fait aussi partie du collectif A.T.R. (Action Terroriste Ridicule) qui s’est produit à la deuxième Biennale d’Art Performatif de Rouyn-Noranda (2007) ainsi qu’au Festival de Théâtre de rue de Lachine (2008) ainsi que le duo poétique Projet domiciliaire.

Crédit Photo : Pascal Angelo Fioramore

JF No

Une personnalité native et incontournable qui contribue à animer le Vieux-Hull. D’un esprit ultra créatif, il partage son art à sa façon, que ce soit aux dessins, poésies, musiques ou l’improvisation, il contient ses multiples talents depuis de nombreuses décennies. Artiste autodidacte au fort talent naturel, mis en valeur avec la formation d’art-punk-jazzé-expérimentale FET.NAT qui s’est retrouvée finaliste du Prix de musique Polaris 2019 avec l’album « le Mal ». Cet homme à la carrière discrète représente cette culture indépendante et riche de l’Outaouais.  Tout vient du cœur, jamais de la tête, rien ne l'arrête.

Marion Cousineau

La franco-québécoise Marion Cousineau promène ses chansons des deux côtés de l’Atlantique depuis 2018. Elle cultive au travers de ses voyages une envie de dire et de donner, une capacité d’écoute et de présence qui font de ses concerts des moments qui nous habitent encore longtemps après que le rideau soit tombé.

Pascal Angelo Fioramore

Est un artiste intransigeant qui chapeaute son temps entre une carrière de chanteur-performeur au sein de Les Abdigradationnistes, un poste d’éditeur au sein des Éditions Rodrigol, un DJ populaire, une ambition poétique avec la parution du bouquin Têtagoise et un titre d’homme au foyer et paternel hors pair. Il a vendu son âme à L’Empire Rodrigol et est membre de l’unique club A.T.R. (Action Terroriste Ridicule).

Sarah Khilaji

Est artiste de la parole, médiatrice culturelle et intervenante psychosociale. Après plusieurs années comme intervenante dans des milieux communautaires, elle a décidé de se réorienter vers la médiation culturelle et s’implique dans différents projets d’arts alliant poésie, rencontres interculturelles et intergénérationnelles. Elle donne notamment des ateliers d'écriture dans différents organismes communautaires afin d'offrir un espace de parole à des personnes à qui on l'offre peu. Invitée dans plusieurs événements et festivals afin de performer ses textes, elle fait son petit bout de chemin poétique, en traversant entre autres différentes frontières pour aller à la rencontre d'autres artistes de la parole.

Symon Henry

Læ Maise-Nour Symon Henry est un·e animal·e aquatique nocturne s’ébaubissant au contact des pensées complexes, des réalités fluides et des genres incertains. Ielle se transdisciplinarise principalement de musiques de concert, d’arts visuels et de poésies. Son recueil L’amour des oiseaux moches (2020, Omri) a été finaliste aux Prix littéraires du Gouverneur Général ainsi qu’au Prix Émile-Nelligan et porté sur scène, avec sa musique et ses visuels, par l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+) et par l'Ensemble de musique improvisé de Québec (EMIQ).

Delphine Machon

Delphine a suivi un parcours scientifique qui l’a menée de la chimie à l’enseignement, de la France à l’Angleterre et au Québec. Mais dans le changement, une envie lui est restée, celle de partager des histoires. 

Elle a notamment écrit et édité deux romans illustrés pour enfants : "Colin au Québec" et "Colin... encore au Québec !" 

Delphine se forme au conte depuis plus de quatre ans et attirée par les contes traditionnels (Grimm, contes de sagesse, contes de la Mort...). Elle organise et participe à des soirées de contes mensuelles à Sherbrooke. Elle privilégie les collectifs de contes (sur scène ou dans des lieux atypiques) mais est aussi en train de préparer un spectacle solo mélangeant contes merveilleux et anecdotes scientifiques.

Angie

Angie, une autrice-compositrice-interprète, est originaire de Lavaltrie. Elle est une jeune artiste passionnée qui aime transmettre sa passion de la musique , et ce depuis son plus jeune âge. On peut l’entendre sur Youtube, Spotify, Apple music, Itunes et Deezer. Elle débutera sont premier conte devant vous aux Dimanches du conte ! 

Bill

Gamine aux yeux qui brûlent d’imaginaire, nourrie au berceau à la langue, amoureuse des esprits mélodiques, Bill souhaite inventer des mots à crier au sommet du nez de Cyrano… « Un baiser mais à tout prendre qu’est ce? Un serment fait d’un peu plus près, une promesse »

Duo Laurin / Joanis-Sirois

François Laurin est gradué du Conservatoire d’Art Dramatique de Montréal (2020). Il se joint à l’organisme Éden Créatif  en 2018 avec lequel il participe à la création de spectacles participatifs multidisciplinaires et de contes multimédia.

Catherine Joanis-Sirois est psychologue de formation. Elle participe aux ateliers théâtre du Double Signe en 2020 et en 2021, et participe à la formation « Jeu et Authenticité » donné par Alex-Ann Boucher en 2021.

Les univers de Catherine et François se rencontrent en 2021 dans la création du spectacle de contes Retrouvons la Rivière. Ils continuent de donner vie, ensemble, à de nouvelles histoires.

FRÉDÉRIQUE DEU

Frédérique vient de Corse mais habite à Montréal depuis maintenant 5 ans, elle est réalisatrice, monteuse, animatrice, et professionnelle en action culturelle. Elle n'a aucun talent pour imiter des accents mais fait pas mal la meilleure bolognaise du monde. Mais là-dessus, elle refuse de partager son secret.

Galadriel

Venant d'un peu partout en étant souvent ailleurs, 

Ayant énormément roulé sa bosse sauf celle des maths,

Conçue par des parents hippies qui avaient lu la trilogie du seigneur des anneaux bien avant que le 7e art se l'accapare,

Pour la première fois en tant que conteuse et possiblement la dernière...Galadriel!

Guillaume Pasclair

Guillaume Pasclair c'est comme des pâtes au pesto, simple et efficace! 

JEAN JACQUES GUINOT-DESJARDINS

A 5 ans on m’a demandé : « Quand tu seras grand tu veux être quoi ? » et très fièrement j’ai répondu : « Je veux être un Ange ». Et on m’a répondu : « C’est pas possible ».

A 10 ans on m’a demandé : « Quand tu seras grand tu veux être quoi ? » et très fièrement j’ai répondu : « Je veux être Chef d’orchestre ». Et on m’a répondu : « c’est pas possible ». Mes parents ne voulaient pas que je fasse de la musique, dans une famille de 9, c’est trop dispendieux.

A 15 ans, je prends en otage la salle de spectacle abandonnée de mon lycée pour en devenir le chef d’orchestre organisationnel. Elle avait vraiment besoin d’amour. Je me mets à raconter des histoires, sous forme de pièces de Théâtre, de spectacles de danse, de projection cinéma, et bien évidemment sous forme de contes.

Aujourd’hui, on me demande encore ce que je veux être ? et très fièrement je réponds : «  je veux raconter des histoires en faisant rêver les gens en grand » Et on me répond encore : « C’est pas possible… »

Keith Whalen

Mon nom est Keith Whalen et je suis étudiant à la maitrise en Histoire militaire au collège militaire royal du Canada, animateur de radio au CISM 89.3 FM les lundis de 14h30 à 16h00 à l’émission Retour historique. Je suis analyste de la criminalité financière en journée et conteurs en soirée. Je me spécialise dans les contes et anecdotes historiques. Ce qui m’a poussé dans le domaine du conte c’est mon vouloir de faire rêver et d’avoir un impact sur les âmes avec les histoires. Aspirant curateur et amateur archéologue, amener le passé et l’histoire à la vie à travers le conte et la narration. Je puise mon inspiration dans les mythes et les légendes de toutes époques historiques afin d’apporter le public dans une histoire captivante et immersive. 

MERCEDEZ

Je m'appelle Mercedez ! J'essaie de faire rire les gens sur tiktok sous le pseudo Minidez9. La majorité de mes histoires parlent de moi et le monde du dating.

Regina Reichherzer 

Regina est horticultrice, artiste multi-instrumentiste, entrepreneure, et parle 5 langues! Sa passion pour l’être humain et tout ce qui vit lui inspire la pratique de l’art vivant du spectacle. Que ce soit en tant que percussionniste dans Kumpa’nia depuis 15 ans, dans Gypsy Kumbia Orchestra depuis 5 ans, dans Les Mains Tendres et Zeugma Danse depuis 2 ans, ou lorsqu’elle chante dans le trio vocal Singin’ Rendez-vous, et Les Mères Noël, les sourires lumineux dans le public lui confirment à chaque fois les bonnes raisons de faire ce métier. Ses 4 dernières créations solo, le Conte de Timmy en 3 chapitres, ainsi que Le Cycle Éternel, unissent le conte, la musique, l’humour et le théâtre, et l’ont amenée sur plusieurs différentes scènes de festivals et d’événements privés. Porteuse et leader du projet TISS, un Cabaret multidisciplinaire, elle magnétise la force du groupe pour créer un impact positif dans le monde, en tissant des liens qui rallient l’humain à quelque chose de plus grand. Ce spectacle est parmi plusieurs autres projets artistiques développés et présentés par le Collectif Cirque H, dans lequel elle est co-fondatrice. Suite aux succès de son Cabaret planétaire de 2016, suivi du Cabaret métissé de 2018, tous deux au Théâtre Rialto, TISS a pris de l’ampleur en 2022 et a réuni les communautés dans le grand Chapiteau de la TOHU les 2-3 septembre. Motivée par le désir d’apporter une vive dose de joie dans les coeurs, elle prend le rôle de rassembleuse pour véhiculer sa conviction profonde: l’Art est la langue universelle de tous les peuples, elle permet une connexion à soi et aux autres.

Sandrine Héroux

Simon Marcotte-Tremblay

Simon Marcotte-Tremblay est originaire de Pointe-aux-Trembles à Montréal. Depuis une dizaine d’années, Il fréquente l’organisme en arts de la scène spécialisé en neurodiversité, La Gang à Rambrou. Il y perfectionne ses aptitudes musicales, théâtrales, sociales et depuis peu … ses talents de conteurs. Au printemps 2022, il a effectué ses débuts aux Dimanches du Conte, lors d’une soirée Carte Blanche présentée par, son mentor, Fred Péloquin.

Travelling Headcase

Stéphane Truchon est un auteur‐compositeur‐interprète folk d’origine rouyn-norandienne qui évolue sous le nom de Travelling Headcase. Très jeune, il a été foreur dans le Grand Nord canadien. Il a renoncé à ce métier difficile, dangereux et sans grandes perspectives pour faire de la musique. Il a puisé dans ce métier l’inspiration des grands espaces, mais aussi l’expérience de l’isolement physique, culturel et humain. Depuis, cet errant de la scène locale montréalaise nous a livré 10 albums produits de manière indépendante. Dans ses compositions, à la fois émouvantes et originales, il aborde des thèmes touchant à la sphère intime et sociale, toujours dans une perspective d’universalité. Il travaille de manière instinctive et sensible créant des mélodies d’orfèvres rock et aériennes. Cherchant sans cesse à se renouveler, il n’hésite pas à explorer des sonorités de différente genres et cultures mais aussi, il privilégie continuellement les rencontres avec d’autres musiciens. Dans les 10 dernières années, il a d’ailleurs orchestré plus d’une trentaine de cabarets folk un peu partout dans les lieux culte francophones de la métropole.

Karine Wasiane Echaquan

Enfant, Karine Echaquan s’est laissée bercer par les légendes de son grand-père. Le plaisir de raconter et les enseignements  véhiculés par ces récits l’ont encouragé à transmettre aujourd’hui les histoires de sa riche culture atikamekw. Née à Manawan, Karine vit maintenant à Joliette. À la fois artisane, chanteuse, conteuse, elle aime partager ses histoires avec les siens et faire découvrir la culture de sa nation.

Alexandre Gauthier

Dominique Deslongchamps

Vivant à Lévis depuis plusieurs années, Dominique est originaire de Black Lake, ville minière d’amiante. Depuis toute petite, les histoires l’habitent et la font voyager. Son regard s’intéresse particulièrement à l’aspect extraordinaire du quotidien et à la transmission des secrets simples et riches de l’humanité. Dans ses récits se côtoient douceur, honnêteté, vulnérabilité, plaisir et puissance : une célébration de la Vie sous toutes ses facettes. Enseignante passionnée, conteuse énergique, c’est avec joie et amour qu’elle partage ses histoires colorées… et sans culpabilité qu’elle nous amène avec elle dans son monde réinventé!

Eveline Ménard

Mireya

Mireya partage avec nous les histoires de son pays, l’Équateur. D’ailleurs, a travers ses contes, elle nous fait part de tous les secrets de l’Amazonie, des montagnes et de la mer, ce qui nous fait plonger dans un univers de la nature. Avec une formation initiale en théâtre elle a participé dans plusieurs spectacles en Équateur et au Canada où est-ce que les thèmes principaux sont la migration, l’identité et notre relation avec la nature. Elle a la conviction que toutes les réponses du monde se trouvent dans les contes et c’est donc pour cela que nous devons continuer à les partager, les écouter et le plus important, à les transmettre. 

Crédit Photo : Natasha Sher

Oro Anahory-Librowicz

Oro Anahory est née au Maroc dans une famille sépharade. Elle a étudié à Paris et à New York avant de s’établir à Montréal. Elle a écrit sa thèse doctorale sur les chansons traditionnelles judéo-espagnoles que ses ancêtres ont transmises oralement depuis l’expulsion des Juifs d’Espagne en 1492 jusqu’à récemment.

Sa double passion pour la tradition orale et le théâtre l’a menée au conte. Pour elle, la parole conteuse crée des liens entre des peuples divers qui y reconnaissent leur humanité commune.

Oro a reçu le prix StorySave 2021, décerné à un/e conteur/euse canadien/ne émérite. Elle conte en espagnol, sa langue maternelle, en français et en anglais. Elle s’est produite au Canada, aux États-Unis, en France, en Angleterre, en Espagne, en Israël, au Brésil et au Vénézuéla.

Crédit photo : Yuula Belinovski

La Quadrature

Fondée en 2013, La Quadrature est un organisme de recherche et création en conte contemporain piloté par Paul Bradley, Céline Jantet et Nicolas Rochette. La Quadrature aborde le conte contemporain par une recherche des possibilités formelles du conte. La rencontre entre une diversité d'artistes pour penser ces nouvelles formes y est essentiel pour ouvrir des brèches aux conteur.euse.s de demain. C'est la notion même du fait de (se) raconter qui est questionnée, à une époque où la valeur des histoires se mesure à leur accumulation et leur performance sur nos réseaux sociaux. Actif autant sur scène que dans l'espace public et sur le web, les créations de La Quadrature ont reçu plusieurs distinctions et ont été présentées au Canada et dans plusieurs pays d’Europe.

www.laquadra.ca

Jenny Cartwright

Jenny Cartwright explore les thèmes de l’autodétermination et des inégalités à travers des sujets comme la gentrification, le militantisme, le travail et la pauvreté. C’est à travers ce parti pris pour les personnes mises à l’écart qu’elle tente d’allier poésie et manifestes.

En 2019, elle réalise son premier documentaire sonore, Debouttes !, récompensé en 2020 par le prix NUMIX du meilleur balado catégorie histoire. Avec ce projet, elle découvre un médium qui rappelle la littérature par son fort pouvoir évocateur: le coup de foudre est grand et la création sonore devient son médium de prédilection.

Crédit photo : David Cherniak

Jérome Bérubé

Jonathan Dubé

Homme-orchestre à l’origine de nombreuses légendes locales, Jonathan Dubé a fait partie de nombreuse formations musicales des cantons de l’Est dont Klon et  Lunatikos. Originaire de Dunham, il habite et compose à partir de Ville de Lac Brome.

Paul Bradley

Simone D’Ambrosio

Suivant une passion innée pour le rythme, Simone D’Ambrosio s’implique au sein de plusieurs projets comme batteur sur la scène musicale florentine, en explorant différents genres, du rock pur aux premières intégrations de synthétiseurs et séquenceurs aux propres patterns rythmiques.

À la recherche constante d’un langage musical personnel, il complète en 2008 un baccalauréat en Musique et Nouvelles Technologies au Conservatoire de musique  « L. Cherubini » de Florence. En 2013, sous la direction de Robert Normandeau, il termine ses études en composition électroacoustique, dans le programme de maîtrise de l’Université de Montréal.

Sa démarche artistique se développe sur deux axes distincts, soit la recherche assidue du timbre à partir de sonorités typiquement environnementales et l’intégration de la composante spatiale au processus de composition. Beaucoup de ses projets personnels ont l'esprit d'un «groupe de rock multidisciplinaire», où différentes formes d'expression se fondent dans l'objectif commun d'un art engagé.

Impliqué activement au sein d'Audiotopie depuis 2015, il approfondit les orientations de sa démarche dans ce contexte coopératif en concevant et réalisant des projets hétérogènes , des balados aux parcours et installations sonores.