Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Anouck Stephan

Anouck est passionnée de nature, de mythologie, d'histoire. 

Animatrice depuis 2013, conteuse et metteur en scène depuis 2018, guide culturelle aujourd'hui, elle a sillonné la France et le Québec avec ses histoires pour un public jeunesse et adulte dans les écoles, centres culturels, les entreprises... 

Au rythme des battements de son cœur d'enfant, la musique et la comédie l'accompagnent, avec parfois d'autres artistes. 

Educatrice dans l'âme, Anouck aime raconter des histoires qui font réfléchir avec une pointe de magie, d'humour et de sarcasme !

A travers son art, elle aime se poser des questions pour faire évoluer l'ordre établi et réinventer le monde pour le rendre plus léger, juste et merveilleux !

Aujourd'hui, elle explore le monde audio-visuel avec des courts-métrage et podcast pour élargir ses horizons. 

Son univers unique nous fait voyager...

Fred Péloquin

Nelly Onestas Daou

En 2016, Nelly Onestas Daou s’évade d’un cubicule pour renouer avec sa passion pour les mots. En chemin, jaillit l’envie de mettre sa parole au service de la célébration du Vivant sous toutes ses formes. Sa rencontre avec la version contemporaine du kasàlà - poésie orale issue de traditions ancestrales africaine qui valorise la reliance - marque un tournant dans sa vie de jeune artiste. C’est en effet à partir de la pratique de cette forme de récit poétique que son intérêt pour le conte de sagesse émerge. Depuis, elle goûte de plus en plus à la magie de créer et de partager des histoires.  

Noubi (Ibnou Ndiaye)

Artiste-musicien, comédien et conteur, Noubi a fait ses premiers pas artistiques au Sénégal dès son plus jeune âge, puis il a développé plusieurs projets en France. Il a finalement déposé ses valises à Montréal en 2016 pour offrir une musique afro-acoustique très contemporaine avec le noubi trio. Ce trio s'affranchit des frontières culturelles et musicales. Ici, s’entremêlent différentes influences comme le folk, pop, reggae, funk et jazz. Le charisme de Noubi est remarquable aussi bien en musique qu’en conte. Noubi a joué dans les pièces “J’irai migrer chez vous” du collectif Les Passeurs de Voix et “Après le silence” du théâtre de L’Intime. Prochainement il sera dans le long métrage “Jour de chasse" de Midi la Nuit.

Catherine Joanis-Sirois

Catherine est psychologue et artiste à ses heures. Elle conte, joue au théâtre, chante, et fait de la poterie. Elle s’est lancée dans le conte avec son complice François en 2021, avec leur premier spectacle Retrouvons la Rivière, diffusé dans les Festivals, les événements culturels, les parcs et les cafés locaux. Récemment, en 2023, ils ont lancé leur deuxième spectacle La Lumière de ce qui fuit. Leurs spectacles sont composés de contes originaux, ponctués de musique et de chansons liant les contes. 

Catherine adore jouer des personnages, chanter en toute simplicité et partager des moments intimes avec le public.

Christine Bolduc

Du conte à  la chanson, en passant par le théâtre et l'écrit, sa pratique est multidisciplinaire et indisciplinée, parfois éclectique, toujours poétique. Elle prend la parole avec conviction, audace, et parfois même, impertinence. Ses héros, ou anti-héros, sont des poètes de la vie. Qu’ils soient tragiques ou ludiques, résistants ou résilients, ils s’insurgent contre la banalité et le conformisme, pour défendre le droit à la différence et à la folie.

Christine a été plusieurs fois boursière du Conseil des Arts et des Lettres du Québec et du Conseil des Arts du Canada. Elle a reçu le deuxième prix de littérature jeunesse Lurelu et elle a été finaliste au prix Relève du Conseil de la culture de l’Estrie.

François Laurin

François Laurin, alias Franchanteur, est comédien de formation. Il porte depuis l’enfance un imaginaire débordant de mondes inventés, qui lui vient de sa passion pour les livres fantastiques. La création de contes merveilleux devient naturellement un  moyen d’expression.

Il crée avec sa complice Catherine deux spectacles de contes, Retrouvons la Rivière (2021)et La Lumière de ce qui fuit (2023), qui abordent le thème du retour à soi. Il affectionne particulièrement d’intégrer des ambiances sonores et des chansons à la guitare aux spectacles afin de créer de beaux moments d’intimité. Franchanteur souhaite partager à son public le pouvoir transformateur de raconter des histoires

Franchanteur souhaite partager à son public le pouvoir transformateur de raconter des histoires.

Saulo Giri

 Ses racines l’ont ramené au Panama et vers plusieurs autres pays d’Amérique latine pour entrer en lien avec les différentes cultures de ce merveilleux continent. 

Saulo fouille les recoins du terroir panaméen pour y trouver des poètes, musiciens, conteurs qui lui transmettent un peu de leur flamme de vie. 

Dans le monte (campagne panaméenne) tout est possible : plusieurs témoignent avoir rencontré le diable en personne ou même avoir entendu les animaux parler. 

Il raconte autant pour les enfants que pour les adultes qui ont oublié leur innocence. 

Accompagné d’instruments qu’il a recueillis dans sa valise, il raconte des histoires circulaires pour que ce monde ne nous rende pas carrés. 

Au son du tambour, la parole est partagée tout en effaçant le mur qui sépare le conteur du public. Comme par magie on commence à raconter tous ensemble sous un ciel circulaire. 

Ses contes sont partagés en français, anglais, espagnol et parfois en esfragnol. 

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Valérie Deschamps

Valérie Deschamps est passionnée d’histoire depuis toujours. Après des formations en animation radio et en histoire, la Trifluvienne d’origine se lance dans la réalisation de sa propre carrière en art de la parole. Alliant contes, animations, réalisations de baladodiffusion, chroniques radio et présentations de conférences, la professionnelle en matrimoine mémoriel met en lumière l’histoire des femmes. Féministe et fière, Valérie aime, par ses récits, faire briller les femmes d’hier afin d'ajouter des pierres à celle qui ont pavé le chemin des femmes d’aujourd’hui et de demain. 

Yoda Lefebvre

Alexandre Gauthier

Camille Deslauriers-Ménard

Comédienne de formation, Camille Deslauriers Ménard tombe rapidement dans la grande marmite du conte. Partout, elle raconte. Elle crée d’ailleurs des histoires pour le musée Pointe-à-Callière et pour l’Aquarium de Québec et commence son incursion dans le monde des festivals avec Festilou, Tam Tam Macadam, le festival de contes des Laurentides, Jos Violon et Contabadour, où elle remporte en 2022 le concours de conte pluridisciplinaire.Camille est aussi auteure, metteure en scène et formatrice. On peut présentement la voir dans la pièce Perruche du Théâtre de l’œil en tant que marionnettiste.

Crédit photo : Maude Desbois

Dominique Deslongchamps

Vivant à Lévis depuis plusieurs années, Dominique est originaire de Black Lake, ville minière d’amiante. Depuis toute petite, les histoires l’habitent et la font voyager. Son regard s’intéresse particulièrement à l’aspect extraordinaire du quotidien et à la transmission des secrets simples et riches de l’humanité. Dans ses récits se côtoient douceur, honnêteté, vulnérabilité, plaisir et puissance : une célébration de la Vie sous toutes ses facettes. Enseignante passionnée, conteuse énergique, c’est avec joie et amour qu’elle partage ses histoires colorées… et sans culpabilité qu’elle nous amène avec elle dans son monde réinventé!

Saulo Giri

 Ses racines l’ont ramené au Panama et vers plusieurs autres pays d’Amérique latine pour entrer en lien avec les différentes cultures de ce merveilleux continent. 

Saulo fouille les recoins du terroir panaméen pour y trouver des poètes, musiciens, conteurs qui lui transmettent un peu de leur flamme de vie. 

Dans le monte (campagne panaméenne) tout est possible : plusieurs témoignent avoir rencontré le diable en personne ou même avoir entendu les animaux parler. 

Il raconte autant pour les enfants que pour les adultes qui ont oublié leur innocence. 

Accompagné d’instruments qu’il a recueillis dans sa valise, il raconte des histoires circulaires pour que ce monde ne nous rende pas carrés. 

Au son du tambour, la parole est partagée tout en effaçant le mur qui sépare le conteur du public. Comme par magie on commence à raconter tous ensemble sous un ciel circulaire. 

Ses contes sont partagés en français, anglais, espagnol et parfois en esfragnol. 

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Camille Deslauriers-Ménard

Comédienne de formation, Camille Deslauriers Ménard tombe rapidement dans la grande marmite du conte. Partout, elle raconte. Elle crée d’ailleurs des histoires pour le musée Pointe-à-Callière et pour l’Aquarium de Québec et commence son incursion dans le monde des festivals avec Festilou, Tam Tam Macadam, le festival de contes des Laurentides, Jos Violon et Contabadour, où elle remporte en 2022 le concours de conte pluridisciplinaire.Camille est aussi auteure, metteure en scène et formatrice. On peut présentement la voir dans la pièce Perruche du Théâtre de l’œil en tant que marionnettiste.

Crédit photo : Maude Desbois

Claudette L’Heureux

Claudette L’Heureux s’est recyclée dans la menterie et ce malgré le fait qu’étant enfant elle avait été Jeannette ... or la Jeannette dit toujours vrai. On sait que mentir est un art et non la réponse à une commande. Une fois, un vieux conteur des bayous lui avait dit : "Si c’est beau, ça n’a pas
besoin d’être vrai". Elle va vous en conter des belles.

Saulo Giri

 Ses racines l’ont ramené au Panama et vers plusieurs autres pays d’Amérique latine pour entrer en lien avec les différentes cultures de ce merveilleux continent. 

Saulo fouille les recoins du terroir panaméen pour y trouver des poètes, musiciens, conteurs qui lui transmettent un peu de leur flamme de vie. 

Dans le monte (campagne panaméenne) tout est possible : plusieurs témoignent avoir rencontré le diable en personne ou même avoir entendu les animaux parler. 

Il raconte autant pour les enfants que pour les adultes qui ont oublié leur innocence. 

Accompagné d’instruments qu’il a recueillis dans sa valise, il raconte des histoires circulaires pour que ce monde ne nous rende pas carrés. 

Au son du tambour, la parole est partagée tout en effaçant le mur qui sépare le conteur du public. Comme par magie on commence à raconter tous ensemble sous un ciel circulaire. 

Ses contes sont partagés en français, anglais, espagnol et parfois en esfragnol. 

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

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Mathieu Riendeau

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

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Francis Désilets

Alexandre Gauthier

Catherine Ego

Dans le parcours de Catherine Ego, tout tourne autour du dire.

Chroniqueuse de littérature, animatrice de radio, traductrice, auteure… Tout ce que raconte la langue et qui la raconte la fascine. Sur le plan artistique, c’est d’abord par le théâtre que sa passion pour les mots s’exprime, jusqu’aux formes extrêmes du dire : mime, virevolte linguistique et virtuosité vocale. En 1995, elle fonde avec le guitariste et compositeur Arturo Parra la troupe de guitare et voix parlée Paroles Égales, le théâtre pour l’oreille. Après avoir créé des textes d’autres auteurs, Catherine Ego est devenue depuis 2003 la « voix » de Paroles Égales à plus d’un titre, puisqu’elle écrit maintenant poèmes, contes et récits pour la troupe. Elle travaille également avec des artistes visuels et sème ses textes aux quatre vents dans le cyberespace, les cafés, les revues littéraires et l’espace public.

Lucie Bisson

C’est par un concours de menteries que Lucie Bisson fait son entrée dans le milieu du conte au Québec. Des contes, récits et légendes tantôt traditionnels, tantôt mis aux couleurs de la conteuse vous emmène dans l’univers de cette raconteuse d’histoires où par plaisir elle raconte en tandem avec le public. Dans la plus pure tradition de sa mémoire, les histoires prennent vie au grand plaisir des oreilles qui se tendent et des yeux qui s’allument. Le lieu s’emplie alors de cette atmosphère palpable qui fait que le public devient personnage.

www.conte-quebec.com/conteurs/lucie-bisson-0

Marie-Pier Fournier

Mathieu Riendeau

Richard Léveillé

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

www.sergeyvanbourque.com

Stéphane Guertin

Yolaine

Aurélie Deveaux

Aurélie est un.e artiste non-binaire de Montréal qui se spécialise en théâtre du mouvement et en multidisciplinarité contemporaine. Iel a entre autres monté des spectacles avec Ac Productions et interprété le personnage de Charlie avec Libre Course. Son travail est axé sur l'expression de soi et la connection à travers un récit et est fortement influencé par son expérience en ballet classique. L'objectif d'Aurélie est de développer une perspective nouvelle et sincère, de remettre en question les limites du socialement acceptable et d'inspirer et soutenir les artistes marginalisés en général et non-binaires en particulier.

Catherine Ego

Dans le parcours de Catherine Ego, tout tourne autour du dire.

Chroniqueuse de littérature, animatrice de radio, traductrice, auteure… Tout ce que raconte la langue et qui la raconte la fascine. Sur le plan artistique, c’est d’abord par le théâtre que sa passion pour les mots s’exprime, jusqu’aux formes extrêmes du dire : mime, virevolte linguistique et virtuosité vocale. En 1995, elle fonde avec le guitariste et compositeur Arturo Parra la troupe de guitare et voix parlée Paroles Égales, le théâtre pour l’oreille. Après avoir créé des textes d’autres auteurs, Catherine Ego est devenue depuis 2003 la « voix » de Paroles Égales à plus d’un titre, puisqu’elle écrit maintenant poèmes, contes et récits pour la troupe. Elle travaille également avec des artistes visuels et sème ses textes aux quatre vents dans le cyberespace, les cafés, les revues littéraires et l’espace public.

Claude Hamel

Danielle Godin

Artiste multidisciplinaire oeuvrant dans le domaine théâtral et chorégraphique, diplômée d’une maîtrise en danse de l’UQAM, Danielle poursuit ses recherches comme praticienne dans le monde des Arts par des projets fusionnant le théâtre, la percussion et la danse. Également diplômée d'un certificat en sciences sociales et en mouvement expressif, sa formation en danse est très diversifiée, elle a cheminé doucement du ballet classique au flamenco contemporain en passant par le jazz et le moderne. En tant que comédienne, on a pu la voir dans plusieurs productions télévisées ; Lance et compte, Scoop, Ramdam et Rivière des Jérémie qui lui a valu une nomination aux prix Gémeaux en 2002. Elle a dirigé pendant plusieurs années des ateliers de comédie musicale pour les enfants de 7 à 17 ans avec les Ateliers Patrick Labbé. Elle a apporté sa contribution comme chorégraphe dans le film «Jack Paradise» de Gilles Noël et dans plusieurs émissions télévisées. Ses champs d'intérêts sont présentement les composantes cognitives du processus créatif dans une perspective communicationnelle et elle se penche plus particulièrement sur l'interrelation entre le rythme et les mots dans une approche corporelle dramatique. Lorca beat et Poesia y flamenco présentés dans plusieurs festivals et Maisons de la culture témoignent de cette recherche artistique. Elle a participé au festival des percussions de Longueuil en présentant des performances alliant contes japonais, maori et percussions.

Dominique Séguin

Bachelière en littérature où j’ai étudié entre autres avec l’écrivaine Monique Bosco, bachelière également en musique, orientation : écriture musicale., enseignante du français à la CSDM à une clientèle immigrante adulte, mes champs d’intérêt ont toujours visé la créativité. Je suis auteure-compositrice, parolière, poète et artiste peintre. Je suis présentement en train d’écrire un recueil.

Donald Dubuc

François Desgroseilliers

Jean-Claude Martineau

Né en Haïti en 1937, Jean-Claude Martineau marque très tôt la scène culturelle et artistique haïtienne. Poète, musicien, compositeur, dramaturge, conteur et historien à ses heures, il a joint les rangs de la contestation contre la dictature duvaliériste durant les années 60. C'est à cette époque de militantisme qu'il prend le surnom de Koralen, mot créole qui désigne une pirogue. Chantre par excellence du folklore haïtien, Jean-Claude Martineau est lui-même devenu une légende tant dans son pays d'origine que dans la diaspora haïtienne. Établi à Montréal, après avoir séjourné quelques années aux États-Unis, il oeuvre ces temps-ci comme écrivain, parolier et chroniqueur à la radio.

Extraits médias

"Chaque auteur est animé par des sensations uniques lorsqu’il produit une oeuvre, et il n’est pas donné à tout interprète de pouvoir traduire ces émotions. La voix de Koralen procure ces transports, vous ressentez ce qu’il ressent à travers ses intonations ".

Ti-Corn, Quatchimen, 19 mai 2015

http://www.quatchimen.com/nouvelles-culturelles.html

"Enjoué, nostalgique, facétieux, Jean-Claude Martineau est une des figures importantes dans la création musicale et littéraire haïtienne. Son oeuvre est façonnée par l'imaginaire collectif haïtien, l'histoire et le folklore haïtien d'où il tire certains de ses sujets et personnages. Elle témoigne d'un style élaboré, et d'une poésie pleine d'images référentielles et porteuses d'émotions et de charge sociale".

Chenald Augustin, Le Nouvelliste, 17 août 2010

http://lenouvelliste.com/lenouvelliste/article/82495/Jean-Claude-Martineau-a-lheure-du-roman-etde-lessai

Jean-Luc Boutin

Vivant au Centre-du-Québec (région de Drummondville), Jean-Luc est impliqué depuis une quinzaine d’années dans plusieurs projets pour faire rayonner le conte auprès de divers publics dont l’œil étincelant traduit le plaisir de l’oreille et du cœur. Jean-Luc présente des contes traditionnels d’ici, des histoires venues des quatre coins du monde ou des créations personnelles pour égayer en offrant un espace de réflexion à qui sait entendre.

Louis-Noël Bobey « Titiboulibi »

Mathieu Riendeau

Michael Hoornaert

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils. 

Je suis une sage-femme et un thanatologue.  Médecine de l’âme et croque-mort. 

Toujours porté par le rêve d’un enfant.  Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir.  (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles.  Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.

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