*** IMPORTANT *** Cette saison les billets pour assister en personne aux Dimanches du conte au Jockey ne seront en vente que sur ATUVU.CA (5$) ainsi qu’à la porte (10$) le soir du spectacle. Puis tous les mercredis sera activé sur la billetterie Lepointdevente.com (5$) et sur notre site web (5$) le lien web permettant de voir la captation vidéo du spectacle présenté le dimanche d’avant***IMPORTANT***
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Si tout se passe bien ce soir, si chaque artiste, chaque récit, chaque concept fonctionne parfaitement, c’est peut-être que nous n’aurons pas été assez audacieux.
Soirée résolument conceptuel, Conte + Forme propose des explorations sur le détournement des conventions d’une performance de conteur.euse. Ici, rien n’est sacré. Les conteur.euse.s posent un regard critique, politique et esthétique, sur ce geste, que nous avons peut-être trop pris pour acquis, celui de raconter.
6 à 8 performances/conteur.euse.s et artistes d’autres disciplines/débats sur le perron/diffusion en direct sur le web
Cet événement collectif est initié par La Quadrature.
La Quadrature
Fondée en 2013, La Quadrature est un organisme de recherche et création en conte contemporain piloté par Paul Bradley, Céline Jantet et Nicolas Rochette. La Quadrature aborde le conte contemporain par une recherche des possibilités formelles du conte. La rencontre entre une diversité d'artistes pour penser ces nouvelles formes y est essentiel pour ouvrir des brèches aux conteur.euse.s de demain. C'est la notion même du fait de (se) raconter qui est questionnée, à une époque où la valeur des histoires se mesure à leur accumulation et leur performance sur nos réseaux sociaux. Actif autant sur scène que dans l'espace public et sur le web, les créations de La Quadrature ont reçu plusieurs distinctions et ont été présentées au Canada et dans plusieurs pays d’Europe.
Jacqueline van de Geer
Jacqueline van de Geer est Néerlandaise et elle s'installe à Montréal en août 2005.
Sa ville de naissance est Rotterdam, un endroit en reconstruction, après avoir été bombardé deux fois durant la deuxième guerre mondiale. Elle y apprend le “faire beaucoup avec presque rien” qu’elle intègre à sa pratique.
Intimité et reconnexion sont les mots clés de son travail: le but est d'ouvrir l'expérience collective des participants. Son travail s’inspire souvent de la vie quotidienne, Dada, du surréalisme et des mémoires personnelles.
Depuis l'immigration au Canada, elle a développé des performances et installations interactives qui touchent le cœur des participants, en train de créer un espace dans lequel l'auditoire est invité à participer. L'objectif est de transformer la distance entre Artiste et Spectateur dans une rencontre où la distance sera presque finalement résolue.
Sylvain Rivard alias Vainvard
Sylvain Rivard alias Vainvard est un artiste multidisciplinaire montréalais auteur/illustrateur des contes urbains du Road Kill Café - mouroir à bibittes oubliées (Somme toute, 2022), Contes du trou d'cul (Cornac 2010) et nombreux ouvrages destinés à la jeunesse. En arts visuels ou en performance, la juxtaposition, la superposition et la dualité des styles, techniques et matières sont des procédés récurrents chez cet artiste. Il malmène et remanie l'oralité, l'image et les faits afin de servir son univers.
Ses talents de performeurs l'ont aussi amené à participer à plusieurs festivals et rencontres d'art. Ses pièces d'art performatif intitulées Robe de chasse et l'Esprit du bingo, ont été présentées au Musée McCord, Musée de la Civilisation, La Place des Arts, Théâtre du Nouveau Monde, Centre d'essai en art actuel Troisième Impérial et La Guilde.
Véronique Girard
Véronique Girard est une artiste visuelle et sonore, une médiatrice et une vocaliste basée à Tiohtià:ke/Montréal. Elle crée des imageries fantaisistes qui cherchent à révéler l'authenticité du corps et de la voix de façon féérique et revendicatrice.
Guidée par le mouvement, sa pratique se déploie à l'intersection entre la musique, la performance et l'art vidéo. Dans ses projets, elle élabore des environnements offrant la possibilité de ressentir et de partager la vulnérabilité humaine au travers de l’écoute. Elle raconte des récits sonores et visuels d’écho et de silence dans lesquels l’imaginaire d’une réalité féérique nous offre un univers empreint d’introspection.
Motivée par la démocratisation de l’art, elle s’implique dans des projets éducatifs et de médiation avec des publics et organismes variés. Diplômée du programme de musiques numériques de l'Université de Montréal, Véronique est également titulaire d'un Baccalauréat en Beaux-Arts de l'Université Concordia. Son travail a été présenté dans plusieurs festivals de films et concerts, tant au Québec qu’à l'international.
L’artiste performeur Sylvain Rivard alias Vainvard vous amènera en contes, marionnettes et chants dans l’univers fictif du Road Kill Café où bêtes mythiques et personnages déchus gravitent.
Sylvain Rivard alias Vainvard
Sylvain Rivard alias Vainvard est un artiste multidisciplinaire montréalais auteur/illustrateur des contes urbains du Road Kill Café - mouroir à bibittes oubliées (Somme toute, 2022), Contes du trou d'cul (Cornac 2010) et nombreux ouvrages destinés à la jeunesse. En arts visuels ou en performance, la juxtaposition, la superposition et la dualité des styles, techniques et matières sont des procédés récurrents chez cet artiste. Il malmène et remanie l'oralité, l'image et les faits afin de servir son univers.
Ses talents de performeurs l'ont aussi amené à participer à plusieurs festivals et rencontres d'art. Ses pièces d'art performatif intitulées Robe de chasse et l'Esprit du bingo, ont été présentées au Musée McCord, Musée de la Civilisation, La Place des Arts, Théâtre du Nouveau Monde, Centre d'essai en art actuel Troisième Impérial et La Guilde.
Seconde édition du fabuleux cabaret Drag-conte. Une rencontre entre l’univers du conte et des Drag-Queens. Une fête de la parole en paillette sur la fluidité des genres.
Sur la scène : Barbada de Barbade, Jérome Bérubé, Paul Bradley, Kevin Gravier, Sylvain Rivard, Isabelle Saint-Pierre ainsi que la burlesque Coralie Neptune
1 Barbada de Barbade
Toujours dynamique, drôle et surprenante, Barbada excelle dans les styles disco, pop et dance, en passant par l’humour et les grands classiques des années 90.
Barbada est « née » le 5 février 2005, à l’issue du « Star Search », un concours de Drag Queen organisé au Cabaret Mado. Dès lors, sa carrière commence à se développer. Le même été, elle offre une performance lors de la fête Arc-en-Ciel de Québec. À l’automne, elle participe à une nouvelle édition du « Star Search ». Cette fois-ci, elle se rend jusqu’en finale, et remporte le concours en décembre. Elle se produit dans de plus en plus d’endroits à Montréal, bien que son fief demeure le Cabaret Mado.
Isabelle St-Pierre
Fait entendre sa voix depuis plus de 20 ans (poésie, slam, conte) au Canada et en France. Artiste engagée, elle a notamment dirigé le volet conte/slam de l’État d'Urgence, camp de réfugiés (ATSA) de 2005 à 2010, invitant plus d’une vingtaine d’artistes et donnant la parole aux sans-abris, et en janvier 2016, coproduit Paroles Fauves : vigile poétique contre la violence faite aux femmes autochtones, à la librairie Port de Tête. En 2017, elle fait une résidence au Banff Centre for Arts dans le cadre du programme de Spoken Word. Depuis 2018, elle dirige la série des Cabarets Poésie All-Star, avec les productions Debout : Actes de parole, aux Dimanches du Conte, où on l’a consacrée Électron Libre de la saison 2022-2023 et s’intéresse de plus en plus aux croisements de la science et de la littérature. Son premier livre-balado, Hôtel Matagami est paru aux éditions Planète rebelle au printemps 2024.
EF (AKA) Keven Gravier et Paul Bradley
Nous sommes EF. Nous ferons des contes. De robots. Format 3:45.
Sylvain Rivard alias Vainvard
Sylvain Rivard alias Vainvard est un artiste multidisciplinaire montréalais auteur/illustrateur des contes urbains du Road Kill Café - mouroir à bibittes oubliées (Somme toute, 2022), Contes du trou d'cul (Cornac 2010) et nombreux ouvrages destinés à la jeunesse. En arts visuels ou en performance, la juxtaposition, la superposition et la dualité des styles, techniques et matières sont des procédés récurrents chez cet artiste. Il malmène et remanie l'oralité, l'image et les faits afin de servir son univers.
Ses talents de performeurs l'ont aussi amené à participer à plusieurs festivals et rencontres d'art. Ses pièces d'art performatif intitulées Robe de chasse et l'Esprit du bingo, ont été présentées au Musée McCord, Musée de la Civilisation, La Place des Arts, Théâtre du Nouveau Monde, Centre d'essai en art actuel Troisième Impérial et La Guilde.
Sylvain Rivard alias Vainvard est un artiste multidisciplinaire montréalais auteur/illustrateur des contes urbains du Road Kill Café – mouroir à bibittes oubliées (Somme toute, 2022), Contes du trou d’cul (Cornac 2010) et nombreux ouvrages destinés à la jeunesse. En arts visuels ou en performance, la juxtaposition, la superposition et la dualité des styles, techniques et matières sont des procédés récurrents chez cet artiste. Il malmène et remanie l’oralité, l’image et les faits afin de servir son univers.
Ses talents de performeurs l’ont aussi amené à participer à plusieurs festivals et rencontres d’art. Ses pièces d’art performatif intitulées Robe de chasse et l’Esprit du bingo, ont été présentées au Musée McCord, Musée de la Civilisation, La Place des Arts, Théâtre du Nouveau Monde, Centre d’essai en art actuel Troisième Impérial et La Guilde.
Élise Boucher-DeGonzague (Abénakise)
Chanteuse et musicienne, auteure, compositrice et interprète abénakise
Connue d'abord au Québec en tant qu'interprète de la chanson, Élise poursuit sa carrière en France où elle s'installe pendant une quinzaine d'années chantant son pays au piano et au tambour. De retour au Québec, sa culture abénakise s'inscrit plus que jamais dans ses nouvelles œuvres. Issu de son dernier album, Élise nous présente un extrait de son conte musical N'TOKI (Je me réveille). Inspirés par la légende W8banaki de la création du monde, ses textes, paroles et mélodies honorent l'univers des berceuses ancestrales des Premières Nations.
Ivanie Aubin-Malo
Diplômée de l’École de Danse contemporaine de Montréal en 2014, Ivanie Aubin-Malo reçoit ensuite l’enseignement de la danse «Fancy Shawl» auprès de Curtis Joe Miller. Depuis 2015, Ivanie a participé à plusieurs powwows à travers le pays et a eu l'honneur d'être danseuse guide (Head Dancer) de cinq rassemblements. Aussi, Ivanie accompagne le groupe de tambour Buffalo Hat Singers et, en 2016, elle se joint à l’équipe de DJ KXO pour performer cette danse qui incarne la métamorphose d’un papillon. Au courant des dernières années, ses multiples rencontres lui ont permis de contribuer à rendre visible la danse «Fancy Shawl» dans plusieurs établissements éducatifs, des festivals et événements corporatifs à travers le Québec ainsi qu’à l’étranger. En tant que Québécoise et Wolastoq, Ivanie a également une pratique artistique contemporaine et danse en abordant des sujets liés à son identité autochtone. |
Robert Seven Crows (Mi’kmag-Métis/Illinois)
Sylvain Rivard alias Vainvard
Sylvain Rivard alias Vainvard est un artiste multidisciplinaire montréalais auteur/illustrateur des contes urbains du Road Kill Café - mouroir à bibittes oubliées (Somme toute, 2022), Contes du trou d'cul (Cornac 2010) et nombreux ouvrages destinés à la jeunesse. En arts visuels ou en performance, la juxtaposition, la superposition et la dualité des styles, techniques et matières sont des procédés récurrents chez cet artiste. Il malmène et remanie l'oralité, l'image et les faits afin de servir son univers.
Ses talents de performeurs l'ont aussi amené à participer à plusieurs festivals et rencontres d'art. Ses pièces d'art performatif intitulées Robe de chasse et l'Esprit du bingo, ont été présentées au Musée McCord, Musée de la Civilisation, La Place des Arts, Théâtre du Nouveau Monde, Centre d'essai en art actuel Troisième Impérial et La Guilde.